Nel 2010 fece qualcosa che nessuno aveva fatto prima: divenne la prima persona negli Stati Uniti a conseguire un master in danza con specializzazione in flamenco. Illeana Gómez non ha soltanto imparato il mestiere: ha aperto una porta attraverso cui altri sono poi passati.

Nata in Nuovo Messico, si è formata al Conservatorio di Flamenco di Albuquerque e poi a Siviglia e alla scuola Amor de Dios di Madrid, con maestri come Juana Amaya, Farruquito, Carmen Ledesma, Alfonso Losa e José Maya.

La sua arte l’ha portata al Joyce Theater di New York, al Jacob’s Pillow Dance Festival e al Festival di Flamenco di Albuquerque, e nel 2018 è stata premiata al Concorso Nazionale di Ballo per Alegrías «La Perla».

Oggi balla nei tablaos di Madrid, una delle poche bailaoras statunitensi ad aver costruito qui un’intera carriera.

A sedici anni vinse il suo primo premio di coreografia e venne in Spagna. Oggi Triana Maciel divide la vita tra i palcoscenici spagnoli e la direzione di Las Cabales, la scuola di flamenco più tradizionale del Messico, dove lei stessa iniziò a ballare.

Si è formata a Guadalajara ed è passata per i grandi tablaos di Madrid, Barcellona e Granada. Ha condiviso il palco con Antonio Canales, Farruquito, Jesús Carmona o Nino de los Reyes, e ha fatto parte del Ballet Español de la Comunidad de Madrid e delle compagnie di José Porcel e Clara Ramona.

Il suo palmarès lo conferma: primo premio del concorso di ballo del Villa Rosa —proprio questo palcoscenico—, primo premio del Concorso Coreografico Ibérica Contemporánea e secondo premio del Tablao Las Carboneras.

Balla con la tecnica di chi insegna e la libertà di chi ha attraversato un oceano per farlo.

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Un oceano di mezzo non è stato una scusa. Carmen Young ha iniziato a ballare ad Aguascalientes, in Messico, e un giorno ha fatto le valigie per imparare il flamenco dove lo si impara davvero: a Siviglia. Lì è diventata una delle allieve più brillanti della Fondazione Cristina Heeren.

Ha imparato da maestri come Manolo Marín, Cristóbal Reyes, Isabel Bayón o Juana Amaya e da allora lascia il suo nome in concorsi e palcoscenici: premio speciale del Tablao Las Carboneras, primo premio del Tablao Los Amayas e tre riconoscimenti al Concorso di Coreografia di Danza Spagnola e Flamenco, tra cui un’esibizione al Festival de Jerez.

Ciò che la distingue non è solo la tecnica. È il portamento: quel modo di stare sul palco, senza fretta e senza rumore, che ti impedisce di guardare altrove.

Vieni a vederla e capirai perché.

Ci sono artisti che vengono a ballare e altri che tornano a casa. Juan Carlos Avecilla è già salito su queste tavole quando questo tablao si chiamava Villa Rosa, e vi ha conquistato il secondo premio del suo concorso di ballo. Ora torna come uno dei bailaores più riconosciuti della sua generazione.

È nato a Chiclana de la Frontera e porta Cadice nel corpo: la grazia e il peso, il sale e la profondità. Si è formato con maestri come Rocío Molina, Israel Galván o Manuel Liñán, e il suo talento di creatore gli è valso il primo premio del Concorso di Coreografia di Danza Spagnola e Flamenco, la borsa del Balletto Nazionale di Spagna e diverse candidature ai Premi Max. Oggi balla con le compagnie di María Pagés e Ángel Rojas, e dirige la propria.

Tutto questo se lo porta addosso quando sale sul palco, a un paio di metri da te.

Prenota il tuo biglietto e vivilo dal vivo.

Marina Perea (Málaga, 1989) si è formata con La Lupi e si è laureata al Conservatorio Superiore di Danza di Málaga. Nel 2011 è arrivata a Madrid, dove ha ballato nei grandi tablaos della città, tra cui lo storico Villa Rosa, oggi Tablao Flamenco 1911.

Ha girato Stati Uniti, Canada, Cina, Giappone ed Europa con compagnie come La Lupi, Juan de Juan o José Porcel, e ha calcato il Festival de Jerez e le Biennali di Siviglia e Málaga. Oggi unisce il ballo alla regia scenica e a progetti attualissimi come la band di María Peláez o il Guitarra Coral di Yerai Cortés.

Vederla al Tablao 1911 è ritrovare l’arte che viveva già su questo palco quando era quello del Villa Rosa.

Isaac de los Reyes è nato in una famiglia in cui il flamenco scorre nel sangue: figlio dei ballerini e coreografi Ramón de los Reyes e Clara Ramona, e fratello di Nino de los Reyes. Si è formato alla scuola Amor de Dios con maestri come María Magdalena, el Ciro, el Güito e Manolete.

Ha debuttato professionalmente a soli 14 anni nella compagnia di Luisillo e da allora ha ballato al fianco di grandi figure del flamenco: el Güito, Manolete, Carmen Cortés, Antonio Canales e Joaquín Grilo, tra gli altri. La sua arte lo ha portato anche a collaborare con musicisti di primo piano come Enrique Morente, Josemi Carmona e Gerardo Núñez.

È stato primo ballerino della compagnia di Antonio Gades tra il 2010 e il 2013, calcando i palcoscenici più importanti del mondo. Nel 2019 ha debuttato con il suo spettacolo, El Jaleo, con musiche di Javier Limón e Paquete, ottenendo grande riconoscimento.

Oggi si esibisce nei migliori tablaos di Spagna ed è considerato uno dei grandi bailaores della sua generazione.

Clara Gutiérrez Casado (Cordova, 1988) ha iniziato a ballare a cinque anni e si è formata in Danza Spagnola nel conservatorio della sua città. Da allora ha girato Marocco, Francia, Svizzera, Svezia e Giappone —dove trascorre lunghi periodi insegnando— e ha condiviso il palco con artisti come El Pele e Dorantes.

Ballerina solista, presenza abituale nei migliori tablaos di Madrid e premiata in concorsi come Jóvenes Flamencos de Córdoba o la Perla de Cádiz, questa settimana porta la sua arte sul palco del Tablao Flamenco 1911.

José Gómez Carmona, “Rapico”, è nato dentro il flamenco: da una famiglia di artisti maiorchini, ha iniziato a ballare da neonato e a soli sette anni saliva già sul palco come spontaneo durante uno spettacolo di Antonio Canales.

Da allora ha girato mezzo mondo —dal Giappone a Dubai— e ha condiviso il palco con maestri come Tomatito o Pepe Habichuela. Pura forza e duende.

Questa settimana balla dal vivo al Tablao Flamenco 1911.

Questa settimana torna a brillare sul nostro palcoscenico uno dei nomi più potenti e rispettati del ballo flamenco contemporaneo: Carmen la Talegona. Nata a Cordova e nipote del leggendario cantaor Talegón de Córdoba, unisce sublimemente il rigore tecnico al duende selvaggio dell’arte pura. Solista nelle compagnie di Blanca del Rey, Manolete e Rafael Amargo, vedere la sua totale dedizione con la bata de cola e lo scialle mantón è un’esperienza onesta e travolgente.

Orari degli Spettacoli:

Lunedì a Venerdì: 18:00 e 19:30

Sabato e Domenica: 21:00 e 22:30

Juan Amaya “El Pelón” è un ballerino della prestigiosa famiglia Amaya, riferimento del flamenco contemporaneo. Con una formazione che combina il rigore di maestri come Farruco e Manolo Marín con la sua ricerca autodidatta, ha creato uno stile inconfondibile, elogiato sia dal pubblico che dalla critica.

La sua carriera lo ha portato a collaborare con artisti del calibro di Paco de Lucía, Farruquito e Olga Pericet. È stato coreografo in spettacoli di fama internazionale e appare regolarmente nei tablao più prestigiosi di Madrid, Barcellona e all’estero — Cardamomo Flamenco Madrid, Tablao Cordobés, Los Tarantos e persino Tokyo.

La sua danza è tecnica, emozione e puro movimento. Precisione senza artificio, intensità controllata, flamenco come dovrebbe essere.