Die Bata de Cola im Flamenco: Geschichte, Technik und Symbolik

Das erste Mal, wenn jemand einen echten Tanz mit der Bata de Cola sieht, kann er meist nicht genau beschreiben, was passiert ist. Er weiß, dass er etwas Besonderes gesehen hat. Dass die Tänzerin sich nicht nur bewegt hat – sie hat mit dem Stoff gesprochen, und der Stoff hat ihr geantwortet. Das lernt man nicht an einem Nachmittag.

Was ist die Flamenco Bata de Cola?

Es handelt sich um ein Flamenco-Kleid mit einer rückwärtigen Verlängerung – der Schleppe (Cola) –, die ab der Taille zwischen 150 und 175 Zentimeter lang sein kann. Einige Tänzerinnen haben noch längere getragen. Carmen Amaya bewegte sogar drei Meter Stoff. Es ist kein Accessoire oder dekoratives Element. Es ist eines der anspruchsvollsten künstlerischen Werkzeuge im Flamenco, dessen technische Schwierigkeit mit dem Gitarrenspiel oder dem präzisen Schlagen des Rhythmus vergleichbar ist.Was sie von anderen grundlegenden Elementen des Flamenco unterscheidet, ist, dass sie nicht vorgetäuscht werden kann. Bei der Gitarre kann ein Fehler im nächsten Akkord versteckt werden. Bei der Bata de Cola bleibt eine falsche Bewegung sekundenlang auf der Bühne sichtbar für alle.

Der Ursprung der Bata de Cola

Sie stammt aus dem XIX. Jahrhundert, von den Schleppenkleidern, die andalusische Frauen bei gesellschaftlichen Anlässen trugen. Die Tänzerinnen der ersten Cafés Cantantes brachten sie auf die Bühne und entwickelten Techniken, um sie beim Tanzen zu handhaben. Granada wird in den meisten Aufzeichnungen als die Stadt genannt, in der die Bata de Cola, wie wir sie kennen, geboren wurde, obwohl die Debatte über ihren genauen Ursprung unter Forschern noch offen ist.Die ersten wogen bis zu 25 Kilo – gestärkte Stoffe, Organdy, Klöppelspitze. Matilde Coral, die die wichtigste Abhandlung über dieses Kleidungsstück geschrieben hat, erzählt, dass die körperliche Anstrengung, als sie anfing damit zu tanzen, vergleichbar war mit dem Tragen einer kleinen Person. Heute haben sich die Materialien geändert – Popeline, Seidenstrick, Organza – und das Gewicht liegt bei etwa 10 Kilo. Die technische Schwierigkeit ist jedoch nicht gesunken.

Die Bata de Cola als künstlerisches Werkzeug

Es gibt Tänzerinnen, die die Bata de Cola tragen. Und es gibt Tänzerinnen, die sie tanzen. Der Unterschied ist enorm und das Publikum nimmt ihn wahr, auch wenn es ihn nicht benennen kann.

Technik und Schwierigkeit des Tanzens mit der Bata de Cola

Während der Drehungen ist ein Bein in der Luft und das Gewicht der Schleppe verlagert den Schwerpunkt. Wenn der Impuls zu stark ist, öffnet sich die Schleppe und zeigt ihre Unterseite – im traditionellen Flamenco ist das ein Fehler. Wenn er zu schwach ist, fällt der Stoff leblos herab. Die Tänzerin kann ihn während des Tanzes nicht ansehen. Sie muss ihn fühlen.Das erfordert Jahre. Nicht Monate – Jahre. Gleichgewicht, Kraft und Kontrolle müssen so automatisch ablaufen, dass sie geistigen Raum für den Tanz selbst, für den Gesang, für den Rhythmus lassen.

Gewicht und Bewegung als Sprache

Ein abrupter Stopp erzeugt eine Stoffwelle, die von oben nach unten durch die Schleppe läuft. Eine langsame Drehung erzeugt eine Spirale, die sich weiterdreht, wenn der Körper bereits stillsteht. Ein Hinsetzen entfaltet die Rüschen, als wäre die Tänzerin erblüht.Die Bata de Cola folgt nicht dem Körper – sie tritt in einen Dialog mit ihm. Und wie bei jedem Dialog liegt das Interessante in der Stille, in dem, was nicht gesagt wird, in dem Moment, in dem die Schleppe ihren eigenen Weg geht und die Tänzerin sie gewähren lässt.

Die großen Tänzerinnen und die Bata de Cola

Matilde Coral schrieb ihre Abhandlung gerade deshalb, weil sie sah, dass die Technik verloren ging. Blanca del Rey und Merche Esmeralda hielten sie am Leben, als der zeitgenössische Flamenco anfing, auf sie zu verzichten. Carmen Amaya trieb sie zu einem Extrem an Energie und Geschwindigkeit, das in den erhaltenen Videos noch heute unmöglich erscheint.In jüngerer Zeit hat Úrsula López bewiesen, dass die Bata de Cola mit einer zeitgenössischen Tanzsprache koexistieren kann, ohne auch nur ein Gramm ihres historischen Gewichts zu verlieren.

Die Bata de Cola heute: gelebte Tradition auf der Bühne

Sie ist nicht in allen Flamenco-Shows in Madrid zu sehen. Es gibt Palos und Stile, in denen sie keinen Platz hat, und es gibt Tänzerinnen, die beschlossen haben, nicht mit ihr zu arbeiten. Das ist eine legitime Entscheidung. Aber wenn sie auf der Bühne erscheint, besonders in einem kleinen und intimen Raum wie einem Tablao, ist die Wirkung kaum in Worte zu fassen.Es gibt keine Leinwand, keine Lichteffekte, keinen Betrug. Nur eine Frau, drei Meter Stoff und den Rhythmus. Wenn es funktioniert, ist es eines der schönsten Dinge, die man bei einem Besuch in Madrid sehen kann. Wenn es nicht funktioniert, merkt man das auch.Im Tablao Flamenco 1911 sehen wir seit über einem Jahrhundert Tänzerinnen über diese Bühne gehen, die sie meisterhaft beherrschen. Wir wissen, was sie wert ist.