
フラメンコ・マドリード 週間プログラム
7月7日から13日まで、Tablao 1911は卓越したアーティストを迎え、技・情熱・リズムが融合するプログラムをお届けします。毎晩が儀式のような、唯一無二の体験です。
フラメンコ:情熱、リズム、魂。これらの言葉には聞き覚えがあるはず。でも、フラメンコは一枚の静止したイメージ以上のもの。繊細で活気あふれる宇宙なのです。その豊かさと多様性のカギ?それが**フラメンコのパロ(palos)**です。
AlegríaとSoleáの違いや、なぜあるカンテは心の奥深くに響き、別のカンテはパーティー気分にさせるのか、気になるなら読み進めて!フラメンコのパロが何かを紐解いていきます。本物のフラメンコを理解するための第一歩を踏み出しましょう。
フラメンコを、アンダルシアに深く根を張った大きくて生命力あふれる木のように想像してみてください。
**フラメンコのパロ(palos)はその主な枝であり、それぞれが独自の葉や花を咲かせています。各「パロ」**は基本的に異なるスタイルであり、フラメンコという壮大な宇宙の中の別個の音楽形式です。
それぞれには独特の個性、特有のリズム(有名なコンパス)、典型的なメロディ、さらには歴史的・地理的な背景があります。
深い悲しみをたたえる**セギリージャ(Seguiriya)と、お祝いムード満載のブレリアス(Bulerías)**では響き方がまったく違います。
それぞれのパロには*アイレ(aire)*と呼ばれる独特の雰囲気があり、それをアーティストたちは声や身体、ギターの弦を通して見事に表現します。
この多様性を理解することが、フラメンコの構造を理解する第一歩です。
**フラメンコのパロ(palos)**を理解するための大きなカギのひとつ(時にはちょっとした挑戦!)が、**コンパス(compás)**です。
最も有名なのは12拍子のリズムで、普通の数え方ではなく、予想外の場所にアクセントが置かれることで、特別でスリリングな雰囲気が生まれるのです!
今は理論にとらわれなくて大丈夫(コンパスについては別記事でしっかり紹介します!)が、覚えておいてほしいのはこの点:この12拍子のリズムは、ソレア(Soleá)、アレグリアス(Alegrías)、ブレリアス(Bulerías)などの主要なパロの中心なのです。
他のパロ、たとえば**ファンダンゴ(Fandangos)やタンゴ(Tangos)**は、3拍子や4拍子のよりシンプルなリズムを使っています。これで見分けるためのヒントはバッチリ!
フラメンコはまるで一本の生命力に満ちた大樹のようです!なんと 50種類以上の「パロ(palos)」 が分類されていると言われており、まさに文化的な宝物です。
この感情と音のジャングルで迷わないために、フラメンコのスタイルを「雰囲気」「起源」「リズム」によって「ファミリー(家系)」に分けることができます。
以下は代表的な パロ(palos) のグループです:
「歌の母」とも呼ばれる Soleá は、フラメンコ・ホンド(深いスタイル) の純粋なエッセンスです。12拍子のコンパス はゆったりと厳かで、歌詞は苦しみ、愛、深い感情を語ります。そこからリズミカルな Soleá por Bulerías などのスタイルが派生します。
ドラマと悲劇を求めるなら、Seguiriya がぴったりです。その親戚である Liviana や Serrana も含め、最も深い悲しみを表現するスタイルで、複雑で魅力的な コンパス が特徴です。
さあ、カディス湾へ!このグループは 12拍子のコンパス に乗せた光と優雅さに満ちています。Alegrías はこの家系の女王で、優美な舞と陽気な歌が魅力。他にも Caracoles、Mirabrás、Romeras などがあります。
ここでは 4拍子のコンパス に変わります。フラメンコのタンゴ(Tangos) はアルゼンチンのタンゴとは異なり、官能的でキャッチーなリズムが特徴。よりゆっくりな Tientos や祝祭的な Farruca、Garrotín などの パロ(palos) も含まれます。
非常に古くて広範なファミリーで、3拍子のコンパス を使用。たとえば Fandangos de Huelva(村ごとに異なるスタイル)、伝説的歌手による fandangos personales、そして Malagueña、Granaína、Taranta など、東部や鉱山地帯に由来する パロ が含まれます。
これはアメリカ大陸を旅して現地のリズムと融合し、変化して戻ってきた パロ(palos) たちです。Guajira、Colombiana、Milonga、Rumba flamenca など、それぞれが独自の雰囲気を持っています。
Bulerías(12拍子のコンパス による祝祭の極み。フラメンコの集まりの最後には欠かせない)、ギターを使わない原始的な歌(Martinetes、Tonás)、神秘的な Peteneras、そして人気の Sevillanas …… 探索すべき世界がここにあります!
次にフラメンコのショーを見るとき、フラメンコ探偵になってみませんか?耳を鍛えるには時間がかかりますが、次のポイントを意識するといいでしょう:
エモーション(El Pellizco): 最初に感じた感情は?純粋な喜び、憂鬱、厳かさ、怒り、陽気なパーティー気分?
リズム: テンポが速くて体が自然に動き出す?それともゆっくりで重く、内面に向かうような感じ?
声(カンテ): 装飾が多く、震えるような、ほとんど泣いているような声?あるいはもっとメロディアスでストレートで、明確なサビがある?
体(踊り): 爆発的な動きや素早いターンが見える?それとも抑制された腕の動き、力強くも静かな足さばき、内面的な表現?
一番の学びは、たくさん聴いて、質問して、そして何よりも フラメンコを感じる(sentir el flamenco) ことです。
**フラメンコのパロ(曲種)**について読むのも素敵ですが、ライブでその震えを「感じる」ことは、まったく別次元の体験です!マドリードの中心部にある歴史ある会場 Tablao Flamenco 1911 では、多彩なスタイルをめぐる本格的な旅が待っています。
毎晩、私たちのアーティストたち(本物の達人たち!)が、鳥肌が立つようなSoleáの深みから、陽気で華やかなAlegrías、情熱が渦巻くBulerías、そして厳かで力強いSeguiriyaまで、観客を導いてくれます。私たちの**タブラオ(tablao)**ならではの距離感で、歌のニュアンス、ギターの振動、足音の一打一打を肌で感じられます。これこそが、本物のフラメンコです。
本物のフラメンコを体感してみませんか?