Le Sevillanas: sono davvero uno stile flamenco?

È la musica che inonda le fiere, la danza che unisce le generazioni e la colonna sonora di ogni celebrazione nel sud della Spagna. Tuttavia, esiste un dibattito eterno tra puristi e appassionati: le sevillanas sono davvero uno stile flamenco o semplicemente un folklore popolare?

Per risolvere questo dubbio, dobbiamo guardare alla storia. Sebbene oggi vengano studiate all’interno della cultura flamenca, la loro origine è puramente folcloristica. Le sevillanas discendono dall’antica seguidilla manchega che, arrivando a Siviglia, si è impregnata della grazia, del tempo e dell’«aria» della bassa Andalusia. Con il passare dei secoli, questa danza si è «aflamencata» fino a diventare una disciplina imprescindibile in ogni tablao.

Cosa sono le sevillanas flamencas?

Le sevillanas flamencas sono l’evoluzione artistica di quel folklore popolare. Quando gli artisti professionisti hanno iniziato a interpretarle, hanno apportato una tecnica più raffinata, uno zapateado più complesso e, soprattutto, quel sentimento profondo che chiamiamo quejío.

A differenza della versione che si balla nelle fiere, la sevillana flamenca è sobria, tecnica e di un’imponente bellezza visiva. È qui che il confine tra danza sociale e arte professionale sfuma, facendo sì che per il grande pubblico le sevillanas siano accettate come flamenco senza alcun dubbio.

Differenza tra flamenco e sevillanas

Sebbene condividano estetica e costumi, la differenza risiede principalmente nella loro struttura matematica:

• Struttura fissa: Le sevillanas hanno un tempo di 3/4 e una struttura inamovibile di quattro strofe (coplas). Sai sempre esattamente quando iniziano e quando finiscono.

• Improvvisazione: In uno stile flamenco tradizionale, l’improvvisazione e la comunicazione organica tra il canto e il ballo sono la base. Le sevillanas, essendo un ballo di coppia, richiedono di seguire dei passi prestabiliti.

Perché le sevillanas sono associate al flamenco?

L’associazione è naturale per il contesto e la messa in scena. Sono suonate con la chitarra spagnola, cantate con voci rotte e ballate con l’iconico abito da flamenco.

Le grandi figure della storia hanno elevato le sevillanas alla categoria di arte maggiore, consolidando l’idea che siano un elemento fondamentale dell’immaginario flamenco.

Lezioni di sevillanas: come sono strutturate

Se stai cercando i tipi di lezioni di sevillanas che esistono, la prima cosa che imparerai è che non è solo un ballo, ma una storia di seduzione raccontata in quattro atti. Ognuna delle strofe rappresenta una fase diversa della relazione tra la coppia.

Le quattro sevillanas tradizionali

1. L’Incontro: L’approccio iniziale, il contatto visivo e il corteggiamento.

2. La Seduzione: L’avvicinamento fisico e il gioco di braccia che segna l’interesse.

3. La Lite: L’allontanamento e la finta rabbia che genera tensione.

4. La Riconciliazione: Il lieto fine in cui la coppia termina in armonia.

Questa struttura sacra permette a due sconosciuti di poter ballare insieme in qualsiasi angolo del mondo seguendo lo stesso codice.

Le sevillanas nel contesto del flamenco attuale

Oggi, le sevillanas continuano a essere la porta d’ingresso per molti che desiderano avvicinarsi a quest’arte. Sebbene tecnicamente siano considerate folklore «aflamencato», la loro presenza sui palcoscenici parla della loro validità e di un’eleganza che non conosce etichette.

Chi vuole fare un passo avanti ed entrare nell’essenza del canto e del ballo troverà a Madrid proposte dove gli stili più profondi si esprimono con autenticidade e rispetto per la tradizione. Se stai cercando dove vedere il flamenco a Madrid, vale la pena scoprire spazi dove quella radice pulsa ancora con forza.