保拉·罗德里格斯·拉萨罗揭秘马尼拉披肩的秘密

在塔布劳弗拉门戈1911的舞台上,总有一些令人屏息的时刻。其中之一,无疑是当一位女舞者舞动起马尼拉披肩时。那瀑布般的丝绸与流苏,仿佛变成了翅膀、披风、彩色的旋涡……这就是纯粹的弗拉门戈魔法!但这种飞舞不是凭空而来的;它需要力量与柔美的结合,这本身就是一种艺术。
我们有幸拥有一位少有的、能够完美掌握这一艺术的舞者:保拉·罗德里格斯·拉萨罗。因此,我们在这座拥有百年历史的舞台上与她对谈,揭开每一次飞舞背后的秘密。
披肩对你来说意味着什么?
我们来深入聊聊,保拉。对于坐在观众席的我们来说,只是看到一块漂亮的布在空中飞舞。但对你来说,从内心去感受,披肩到底是什么?是你身体的延伸?是必须驾驭的重量?还是你舞蹈中的另一个声音?
“披肩是一种充满传统意义的元素。作为一名弗拉门戈舞者,它让我更充实,给我安全感和自由。它为我的舞蹈增添了色彩、性格和一种完全不同的动作方式。它无疑是我身体的延伸。它的动作必须完全贴合舞者的身体和舞步:与她的体态、形状、能量相呼应……有时需要温柔地流动,有时则要有力地飞扬,甚至带有一丝攻击性。这一切取决于你想要表达什么。”
披肩在当代仍有意义吗?
当然有意义——披肩的形象如此强烈,有时让人感觉它属于过去。但在今天,它仍然有话要说吗?如果不以当代弗拉门戈的真诚去诠释,它是否会变成一种陈词滥调?
“我认为我们作为弗拉门戈舞者,非常清楚披肩的重要性——我们不希望它被遗忘,而是继续将它作为我们传统和文化的一部分来使用。确实,如今我们依然背负着一种稍显陈旧的形象:那些将披肩搭在肩上的女性形象。然而在舞蹈世界中,披肩拥有自己的地位、认可,更重要的是,它值得被尊重,因为它是最难掌控的元素之一。
当然,它在当代依然有很多可以表达的意义。它是一种深深植根于传统与文化的象征——不仅限于西班牙,因为披肩源自东方——这更为它增添了文化厚度。而最有趣的是,如今披肩的使用正在被重新定义:它不仅仅是装饰外形的服饰,而是舞者用以展现技巧与情感的工具,为舞蹈赋予全新的质感与动作可能性。这些形式或许并不正统,但却极具创意与当代感。”
在塔布劳弗拉门戈1911跳披肩舞
在1911这个与观众如此接近的舞台上,使用披肩跳舞会有不同的感觉吗?是否更容易让人欣赏动作、刺绣等细节?
“Tablao 1911 的舞台非常宽敞,让人可以自由地移动、充分发挥空间的可能性。再加上与观众的贴近感,这种距离是非常独特的——你甚至可以感受到披肩掀起的冷风。有时候我在舞台边缘跳舞跳得太投入,披肩的流苏都会扫过观众的头顶。这的确是非常特别的体验。”
哪些舞曲中你最喜欢使用披肩?
有没有特别喜欢在1911舞台上使用披肩的弗拉门戈曲式?也许是欢乐舞、或卡尼亚?为什么呢?
“说实话,我几乎在所有的弗拉门戈曲式中都会用到披肩,因为我喜欢探索它不同的表现方式。Alegrías 加上 bata de cola 和披肩是最经典的组合,但如果你把它用在 Soleá 中,比如说,动作和舞台上产生的氛围就完全不同……我非常着迷。最近在 Alegrías 中我更多使用的是扇子而不是披肩,但如果搭配 bata de cola,我还是很喜欢用披肩。我在 Caña 中经常使用它——我非常喜欢——最近我也在 Tientos 上做很多探索,这也让我非常兴奋。”
飞舞背后的技巧
跳披肩舞需要非常特殊的技巧,对吗?最难掌握的地方是什么,才能让披肩“飞”得如此自然?
“我很喜欢这个问题,因为我觉得很多人看到你用披肩跳舞时,会以为全靠手臂和胸部的力量……其实完全不是这样。比如我,腿部力量还可以,但上半身没那么强。而披肩并不需要蛮力。实际上,如果你看到一个舞者用很大力气甩动披肩,那多半是因为她技术还不够成熟。
披肩讲究的是精准:要知道如何正确地摆放手的位置,并利用身体的自然动作来带动披肩。这才是让披肩舞动得既有技巧又优雅、好看的关键。如果用力过猛,往往就是方法不对。”
你收藏中有没有特别的披肩?
我们见过很多令人惊艳的披肩。你个人收藏中有没有特别喜欢或特别有意义的一条?有没有相关的故事?
“我最喜欢的披肩毫无疑问是我在 2021 年拉斯米纳斯比赛中获得女性 desplante 奖时所用的那条。它花了我不少钱,但带给我巨大的幸福感,我会一辈子珍藏它。我卖过很多披肩,也染过不少……我记得有一条漂亮的白披肩,用得太多,已经不能再洗了,我就把它染成了黑色和浅玫瑰色。有很多披肩从我手中流转——有些甚至留在了学生手中——但那一条对我来说意义非凡。
除此之外,说到弗拉门戈的历史,我们脑海中都会浮现出一条披肩:布兰卡·德尔·雷的那条。她用它跳她的 Soleá。那是一件真正的艺术品——庄严、美丽。一条黑色披肩配着米白色流苏,几乎接近原色……这是一件标志性的作品,是所有舞者的参考对象。”
给观众的建议
从来1911观演的观众角度看,你建议我们在欣赏披肩舞时注意哪些细节?
“我认为观众会对披肩的实际重量感到惊讶。很多人说:‘那肯定很重’,但当他们真的拿在手上时,往往没想到它那么沉。所以我最推荐的,就是大家去欣赏它的舞动,同时也观察它背后的技术难度。
使用披肩跳舞存在很多风险:它可以钩住任何地方,而且常常是最意想不到的地方……一个发卡、一只耳环、一朵花、地上的小钉子,甚至是天花板上的一根木头。它是一个非常有存在感的元素,需要专注和尊重。”
与历史和传统共舞
作为这座历史悠久的弗拉门戈剧院的一员,当你在像老维拉罗莎那样富有底蕴的舞台上,使用如此传统的元素——披肩跳舞时,你心中会有什么感受?
“作为 Tablao 1911 舞团的一员,能在这样一个充满历史感的舞台上跳舞——无论是否使用披肩——都是一种真正的荣幸,也是一种巨大的责任。许多重要的艺术家曾在这里表演,而能成为这段历史的一部分,对我来说是一种巨大的喜悦。
此外,马尼拉披肩在这个空间中尤其夺目。瓷砖、绘画……整个环境仿佛把你带回了另一个时代,那些女性自然地、优雅地佩戴披肩的年代。正因如此,这个舞台是使用披肩的理想之地:它真的会发光。”
披肩传递的情感
最后,你希望通过披肩的舞蹈向 Tablao 1911 的观众传达怎样的情感或感受?
“当我在 1911 使用披肩跳舞时,我最希望的是观众能爱上披肩……还有我的舞蹈。很多时候演出结束后,观众会说:‘我很喜欢你用那个围巾做的动作。’我总会回答:‘它叫披肩(mantón)’。因为很多人不知道它背后的传统和历史。
出于对观众、舞蹈和艺术的尊重,我努力传达那种爱和情感——当你看到一位舞者挥舞着这样一个承载文化重量的披肩时,会被深深打动。这是一种源远流长的动作,它有灵魂。”
不要错过保拉·罗德里格斯·拉萨罗在 Tablao Flamenco 1911 呈现的马尼拉披肩之魔力。