弗拉门戈中的吉他：赋予洪多艺术生命的琴弦
如果您闭上眼睛，回想洪多艺术，您脑海中听到的第一个声音不是人声。而是琴弦那干脆而深沉的扫弦声。
**在歌手开口或舞者踏出第一下脚跟之前，木头就已经奠定了基础。**理解吉他在弗拉门戈中的作用，就是发现让整个塔布劳跳动的隐藏引擎。没有它，歌唱和舞蹈就会盲目地前行。
什么是弗拉门戈吉他？
乍一看，它可能看起来像一把传统的古典吉他，但一旦演奏者坐下，交叉双腿并将乐器几乎水平地搁置，您就知道您面对的是另一个故事。
一把真正的弗拉门戈吉他**通常用柏木制成，这使得它轻得多。**它的琴弦更贴近琴颈（“低弦距”）。这并不是审美的奇想；而是一种技术上的必要，它允许更快的拨弦，并促进了诸如阿尔萨普阿或皮卡多等独门技巧。结果就是那种明亮、具有打击感和略带金属质感的声音，让您产生共鸣。从字面上看，它就是一个带弦的打击乐箱。
吉他是何时被引入弗拉门戈的？
**有趣的是，弗拉门戈诞生时是个没有乐器的孤儿。**在它的起源时期，在铁匠铺和家庭的私密空间里，人们是“干唱”的（除了拍手或用指关节敲击桌子外没有任何伴奏）。
弗拉门戈中的吉他直到十九世纪中叶才取得了胜利的入场，伴随着歌唱咖啡馆的黄金时代。就在那时，它从一个简单的音乐装饰品变成了排序并赋予每种风格历史意义的支柱。
弗拉门戈中吉他的作用
吉他在那里不仅仅是为了给出定弦音。在没有乐谱、一切都通过直觉和眼神流动的舞台上，它扮演着管弦乐队指挥的角色。
伴唱
演奏者承担着最困难的任务之一：包裹着歌手而不喧宾夺主。 他必须倾听歌手的呼吸，给出准确的音调，并铺设音乐地毯，让歌声能够完全自由地闪耀和爆发。一个好的伴奏是提升歌唱而不抢走风头的。
与舞蹈的对话
当吉他和舞蹈交汇时，就会擦出火花。 吉他不仅打着节拍，还回应舞者的呼唤。这是一场紧张而激动人心的对话，在这里琴弦的扫拨和鞋钉的敲击相互追逐、相互挑战，最终在壮观的收尾中融为一体。
弗拉门戈弹奏作为自己的语言
除了伴奏之外，吉他还有自己的荣耀时刻：“法尔塞塔”（器乐过门）。 在这些器乐空间里，吉他手展示了他们的精湛技艺和传达原始情感的能力。为了掌握这门语言，音乐家必须对弗拉门戈节奏有极其精确的了解，确切地知道何时加速脉搏，何时让沉默说话。
现场弗拉门戈表演中的吉他
吉他的魔力无法在视频网站或录音室唱片中捕捉到。木头的原声需要塔布劳的空气来扩展并到达您的胸腔。
只有近距离观察手指的张力、演奏者的汗水以及其动作的数学般精确性，才能理解这件乐器的真正维度。 我们邀请您在一九一一弗拉门戈塔布劳体验这种现场弗拉门戈。来发现六根琴弦如何能够主宰整个充满激情和“杜安德”的夜晚。
