
Programmazione settimanale del Flamenco a Madrid
Dal 7 al 13 luglio, il Tablao 1911 riunisce grandi protagonisti del flamenco in un programma che fonde maestria, emozione e ritmo. Un’esperienza irripetibile in cui ogni sera è un rituale.
Quando pensi al flamenco, cosa ti viene in mente? Forse il lamento struggente del cante, il ritmo vibrante di una chitarra o il battito potente dei tacchi di un bailaor. Ma c’è un altro suono, profondo e costante, che lega tutti questi elementi: un battito nato dal legno che arriva dritto all’anima: il cajón flamenco.
Sul palco del Tablao Flamenco 1911, il cajón non è solo uno strumento a percussione; è l’ancora, il cuore che spinge il compás affinché il canto, il ballo e il tocco possano volare liberi. Ma sapevi che questo pilastro del flamenco moderno è in realtà un ospite relativamente recente nella festa dell’arte jondo?
La storia del cajón flamenco è una di quelle coincidenze magiche che dimostrano l’universalità dell’arte. Non è nato in un patio andaluso né in una grotta del Sacromonte, ma a migliaia di chilometri da lì, in Perù.
Alla fine degli anni ’70, il genio della chitarra Paco de Lucía era in tour in America Latina. A una festa presso l’ambasciata spagnola a Lima, ascoltò la cantante Chabuca Granda accompagnata dal musicista Caitro Soto, che suonava una semplice cassa di legno. Paco rimase incantato. Quel suono, con i suoi bassi profondi e gli acuti secchi, aveva esattamente le sfumature che cercava per il flamenco. Una batteria in una scatola: il basso come la grancassa, l’acuto come il rullante.
Senza esitare, Paco portò un cajón in Spagna e lo affidò al suo percussionista, il brasiliano Rubem Dantas, che lo integrò magistralmente nel flamenco. Quello che iniziò come esperimento, divenne una rivoluzione.
Prima del suo arrivo, il compás era segnato principalmente con le palmas (battiti di mani) e il zapateado (colpi di tacco). Il cajón non li ha sostituiti — ha arricchito la base ritmica, aggiungendo forza e una tessitura sonora che dialoga con il resto degli artisti.
È la base: Fornisce una struttura ritmica (compás) su cui musicisti e ballerini possono costruire liberamente le proprie improvvisazioni.
Aggiunge colore e dinamica: Un grande cajonero sa quando sussurrare in una soleá intima e quando esplodere con forza in una bulería.
Collega gli artisti: Funziona come un ponte sonoro tra la melodia della chitarra, la voce del cantante e il taconeo del ballerino. È il direttore d’orchestra seduto sul proprio strumento.
Leggere del cajón è interessante — ma nulla si avvicina alla sua esperienza dal vivo. In un tablao intimo come il nostro, l’emozione è totale. Non lo senti solo con le orecchie: ne percepisci la vibrazione salire dal pavimento di legno fino al petto. È un battito reale, fisico, che ti connette visceralmente al duende che prende vita sul palco.
Vedrai le mani del percussionista danzare sulla superficie del cajón, creando un universo sonoro con polpastrelli, palmi e nocche. Assisterai a uno scambio di sguardi con il ballerino e il chitarrista, in un dialogo muto fatto di puro ritmo.
Il cajón dimostra che il flamenco è un’arte viva, che respira, che viaggia. Da una semplice scatola di legno peruviana al cuore pulsante dei tablaos più prestigiosi del mondo.
Ti invitiamo a sentire tutta la potenza e la magia del cajón flamenco nel cuore di Madrid. Ascolta come guida il ritmo del nostro spettacolo e lasciati trasportare dal suo battito inconfondibile.
Prenota i tuoi biglietti per una serata indimenticabile al Tablao Flamenco 1911