Плитки 1911 года: Душа Андалусии на стенах Мадрида

Есть стены, которые разделяют, и стены, которые рассказывают истории. Стены Tablao Flamenco 1911, Театра Вильяроса, без сомнения, относятся ко второй категории. До того как первая нота гитары нарушит тишину, до первого стука каблука по дереву — искусство уже начинает говорить. Оно говорит через керамическую кожу, покрывающую наш храм: его культовые и впечатляющие изразцы.

Многие восхищаются ими за их красоту, но немногие знают глубокий рассказ, скрытый в них. Это не просто украшение — это первое «оле» ночи, душа Андалусии, воплощённая в материю в самом сердце Мадрида, и безмолвный свидетель более чем столетнего дуэнде. Сегодня мы приглашаем вас прочитать ту историю, которую они рассказывают.

Первое, что ощущаешь, входя в 1911 — это будто тебя перенесли в другое место. Сцены, изображённые на больших панелях изразцов, не случайны. Это открытки из андалузской мечты — керамическая дань местам, которые являются колыбелью и душой фламенко.

Присмотритесь внимательно: вы увидите величественную Хиральду в Севилье, силуэты двориков Кордовы, виды Альгамбры в Гранаде, а также жанровые сцены, передающие повседневную жизнь портов и деревень Андалусии. Каждый панно — это окно в эмоциональную географию арте хондо, визуальная карта, подготавливающая дух зрителя к звуковому путешествию, которое вот-вот начнётся. Эти произведения были задуманы так, чтобы в самом сердце Мадрида можно было почувствовать воздух юга.

Альфонсо Ромеро Меса: Гений, стоящий за керамикой Вильяросы

Эти произведения искусства — не анонимны. Их создали одни из лучших художников своего времени, особенно выдающийся севильский мастер-керамист Альфонсо Ромеро Меса. В начале XX века Испания переживала волну культурного «регенерационизма», то есть переоткрытие собственных корней. Неомудехарский стиль и андалусский регионализм находились в расцвете, а старая Вилья Роса стала одной из самых ярких витрин Мадрида.

Ромеро Меса и его мастерская создавали не просто плитку — они формировали идентичность. Используя традиционные техники, они построили пространство, одновременно современное и эмоциональное — место, которое ощущается как кастисо (истинно мадридское), но в то же время универсальное. Культурная ценность этих стен неоценима — это один из немногих декоративных ансамблей такого масштаба и качества, сохранившихся в городе в неизменном виде.

Когда стены сопровождают песню

Как же эта статичная красота может говорить с живым и мимолётным искусством фламенко? Именно в этом и заключается настоящая магия. Артисты, выступающие в 1911, стоят не перед пустой стеной — их окружает целый век истории и искусства.

Плитка — это не просто фон, это зритель. Её яркие цвета словно откликаются на движение юбки танцовщицы, а исторические сцены будто кивают в ответ на глубину пения сегирийи. Они создают почти литургическую атмосферу — «материнскую утробу», оберегающую чистоту фламенко. Этот безмолвный диалог между керамикой и дуэнде вдохновляет артистов выкладываться на полную и погружает зрителей в полное чувственное переживание, где красота проникает одновременно через зрение и слух, находясь в идеальной гармонии.

Таким образом, Tablao 1911 — это сцена внутри сцены. Место, где искусство не только исполняется, но и исходит из самой структуры.

В следующий раз, когда вы нас посетите, предлагаем вам небольшую игру: приходите на несколько минут пораньше, закажите бокал вина и просто позвольте себе раствориться в историях, которые рассказывают наши стены. Это станет идеальным прологом к последующей буре эмоций. Не ограничивайтесь сценой — позвольте всему таблао заговорить с вами.

Приходите и испытайте искусство, которое видно, слышно и ощущается в каждом уголке.

Забронируйте свой вечер в нашем храме керамики и дуэнде.