{"id":55325,"date":"2026-06-29T11:13:58","date_gmt":"2026-06-29T09:13:58","guid":{"rendered":"https:\/\/tablaoflamenco1911.com\/es\/?p=55325"},"modified":"2026-06-29T11:14:42","modified_gmt":"2026-06-29T09:14:42","slug":"camaron-de-la-isla-el-cantaor-que-revoluciono-el-flamenco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tablaoflamenco1911.com\/it\/camaron-de-la-isla\/","title":{"rendered":"Camar\u00f3n de la Isla: il cantante che ha rivoluzionato il flamenco"},"content":{"rendered":"

Ogni 2 luglio il flamenco si ferma un momento a ricordare. Quel giorno, nel 1992, si spense la voce di Camar\u00f3n de la Isla<\/b>, e da allora non ce n’\u00e8 stata un’altra uguale. Pi\u00f9 di tre decenni dopo il suo nome risuona con la stessa forza, forse di pi\u00f9. Perch\u00e9 Camar\u00f3n non fu solo un cantaor straordinario: fu l’uomo che prese il flamenco di sempre e lo spinse dove nessuno l’aveva portato.<\/p>\n

Chi era Camar\u00f3n de la Isla<\/h2>\n

Dietro il soprannome c’era un nome: Jos\u00e9 Monje Cruz. Nacque il 5 dicembre 1950 a San Fernando, l’antica Isla de Le\u00f3n, a Cadice. Da l\u00ec viene il “de la Isla”. Quanto a “Camar\u00f3n” (gambero), glielo diede da bambino uno zio, per quanto era biondo e magro.<\/p>\n

Veniva da una famiglia gitana umile, tra la fucina del padre e i canti della madre. Cantava fin da piccolissimo, e presto si vide che non era cosa normale. Il suo primo vero palco fu la Venta de Vargas, a San Fernando. Poi arriv\u00f2 il salto a Madrid: il tablao Torres Bermejas, dove cant\u00f2 stagione dopo stagione per anni. Quella scuola \u2014quella del tablao dal vivo, ogni sera\u2014 fin\u00ec di farne un cantaor, ed \u00e8 la stessa radice da cui sgorga il cante jondo<\/a> che ascoltiamo oggi.<\/p>\n

Camar\u00f3n e Paco de Luc\u00eda: la coppia che cambi\u00f2 tutto<\/h2>\n

E poi arriv\u00f2 Paco. L’incontro tra Camar\u00f3n e Paco de Luc\u00eda \u00e8 di quelli che capitano una volta ogni tanto: due geni giovanissimi che si capivano senza parlare. Cominciarono a registrare insieme alla fine degli anni Sessanta e ne usc\u00ec una serie di dischi che oggi sono storia pura.<\/p>\n

Quello che facevano non era suonare e cantare allo stesso tempo. Era dialogo. La chitarra chiedeva e la voce rispondeva. Quell’alchimia alz\u00f2 l’asticella di ci\u00f2 che si poteva fare con una chitarra e una gola.<\/p>\n

\"Camar\u00f3n

Camar\u00f3n de la Isla e Paco de Luc\u00eda intorno al 1969. Foto: P\u00e9rez de Le\u00f3n<\/p><\/div>\n

La leyenda del tiempo: la rottura<\/h2>\n

Nel 1979 Camar\u00f3n fece una cosa che molti non gli perdonarono. Pubblic\u00f2 La leyenda del tiempo<\/i>, un disco con testi di Lorca, chitarre elettriche, basso, batteria, rock e jazz. Flamenco, s\u00ec, ma come non si era mai sentito. Si racconta che i primi vinili venissero riportati nei negozi.<\/p>\n

Eppure, con gli anni divenne una delle opere pi\u00f9 influenti della musica spagnola. Ci\u00f2 che sembrava un tradimento era una porta: Camar\u00f3n aveva mostrato al flamenco che poteva respirare un’altra aria senza smettere di essere flamenco.<\/p>\n

Le canzoni imprescindibili di Camar\u00f3n<\/h2>\n

Negli anni Ottanta il chitarrista Tomatito divenne la sua ombra fedele. Di quegli anni \u00e8 Soy gitano<\/i> (1989), registrato con un’orchestra sinfonica e uno dei suoi dischi pi\u00f9 venduti. Se vuoi iniziare ad ascoltarlo, questi brani non possono mancare:<\/p>\n